Bir İş Modeli Olarak Renk Trendleri: Yenilenen Première Vision'ın Perde Arkası

Première Vision Paris, Şubat 2026 edisyonunda, fuar tarafından yayınlanan sezonluk renk paletinin nasıl ekonomik bir itici güce dönüştüğünü gözler önüne serdi. Renk trendlerinden – bu edisyonda İlkbahar/Yaz 27 sezonu için olanlardan – yola çıkan Première Vision, modelini güzellik, pastacılık, müzik, fotoğrafçılık ve parfümeri gibi yeni yaratıcı sektörlere doğru genişletiyor.

FashionUnited, Eylül 2025'te Première Vision Paris'ten ayrılırken, fuarın tekstil, deri ve moda aksesuarlarından şimdiye dek uzak duran sektörlere açılmaya hazırlandığı izlenimini edinmişti. Altı ay sonra, 3-5 Şubat 2026 tarihleri arasında gerçekleşen edisyonda, bu yeni stratejinin ana teması netleşti: Sezonun renklerini, yani İlkbahar/Yaz 27 paletini benimsemek.

Première Vision artık sadece bir tedarikçi fuarı olmayı değil, yaratıcı ekosistemler üreten bir merkez olmayı hedefliyor. Bu bağlamda renk, disiplinler arası bir koda dönüşüyor. Renk, tüm endüstriler için ortak bir araç ve tekstilin ötesine açılan bir kapı niteliğinde.

Sezon renkleri stratejik bir kategori değişimine işaret ettiğinde

Première Vision tarafından sunulan sezonluk renk skalası, moda direktörü Desolina Suter tarafından, farklı coğrafi pazarlarda faaliyet gösteren uluslararası stil ajanslarıyla istişare edilerek oluşturuluyor. Moda direktörü, tüm bu verileri bir araya getirerek sentezliyor.

Ortaya, trend odaklı bir kromatik yelpaze çıkıyor. Tüm GL Events fuarlarının danışmanı Frédéric Loeb'e göre bu yelpaze, tüm yaratıcı endüstriler tarafından paylaşılan ortak bir nota olan "evrensel bir solfej" işlevi görüyor. Danışman, FashionUnited'a yaptığı açıklamada, “Sezonluk renk trendleri, kumaş, aksesuar ve deri gibi geleneksel ana iş kollarına daha az odaklanan, daha disiplinler arası bir vizyona olanak tanıyor,” dedi.

Sözlerine şöyle devam etti: “Yelpazeyi kademeli olarak genişletelim ve ivme kaybeden belirli tekstil endüstrisi sektörlerinin yerini alabilecek alternatif kaynakları nerede bulabileceğimizi görmek için deneyler yapalım.”

Güzellik, pastacılık, müzik, fotoğrafçılık ve parfümeri: Première Vision'ın yeni yaratıcı ifade alanları

Modelin bu genişlemesi, Perspektif Alanı'nda (Salon 5) somut bir şekilde hayata geçiyor. İlk ticari deneme, Eylül 2025'te Fiabila ile gerçekleştirilmişti. Altı ay sonra marka, fuara yeniden katılıyor.

Fiabila, oje, renkli kozmetik ve tırnak bakım ürünlerinin formülasyonu ve üretiminde 40 yılı aşkın bir uzmanlığa sahip. Fason üretici (white-label) olarak faaliyet gösteren Fiabila, bu sayede tekstil koleksiyonlarına uyumlu bir oje eklemek isteyen markaların ihtiyaçlarını karşılayabiliyor.

Bu edisyonda, küresel oje pazarının bu önemli oyuncusuna, farklı profillere sahip bir "Yeni Nesil" (Yeni Yaratıcı Kuşak) eşlik ediyor: parfüm, fotoğrafçılık, pastacılık ve DJ'lik. Amaç; tazelik, yapıbozum ve sınırların dışına çıkma cesareti getirmek.

Perspektif Alanı'nın konuklarından genç pasta şefi Davis Félicité için renk, tasarımlarının başlangıç noktasını oluşturuyor. FashionUnited'a konuşan şef, “Çok renkli pastalar yapıyorum. Beklentileri altüst etmek anlamına gelse bile sarı, pembe veya kırmızı kreasyonlarım var,” diye açıklıyor.

Burada renk dekoratif değil; yapısal ve kavramsal bir rol üstleniyor. Bu anlamda, fuarın trend paletleri doğrudan bir ilham kaynağı. Bu paletleri keşfederek modayla bir diyalog kuran şef, pastacılığı, markaların etkinlikleri veya ürün sunumları için benimseyebilecekleri farklı bir ifade paleti olarak kullanıyor.

DJ ikilisi Abondance, moda renkleri ile müzik kompozisyonları arasında doğrudan bir bağ olduğunu savunuyor. Yöntemleri, bir renk tonunu bilimsel olarak sese çevirmek değil, hayal gücü üzerinden çalışmak. Örneğin turuncu, onlara bir gün batımını çağrıştırıyor ve bunu da ruhani ve sarmalayıcı deep house müzikle ilişkilendiriyorlar.

Buna karşılık, parlak ve canlı ışıklar çok daha ritmik bir müzik tarzını gerektiriyor. Bu noktada renk, atmosferin bir göstergesi ve bir markanın ses kimliğini (soundscape) tanımlamak için bir başlangıç noktası haline geliyor.

FashionUnited'a konuşan Malo ve Félix, GL Events grubu tarafından Lyon'da düzenlenen restoran ve gastronomi endüstrisi profesyonel fuarı Sirha'daki bir toplantının ardından Première Vision fuarına davet edildiklerini anlatıyor. “Frédéric bize, fuarın kurgusuna müzikal öneriler entegre ederek Première Vision'ı daha deneysel formatlara doğru evriltmeyi amaçlayan bir proje sundu.”

Fotoğrafçı ve yönetmen Victor Boccard, her projesinin başlangıç noktasına rengi koyuyor. “Rengi bulana kadar mood board diye bir şey yoktur,” diyor. Onun görselleri önce baskın bir tondan veya bir renk çiftinden doğuyor ve ardından tüm çekimi bu renkler yapılandırıyor.

Sezon paletleri de onun için bir referans noktası. “Première Vision'a gelmek, gelecek yıl neler olacağını öngörmemi sağlıyor,” diyerek bu durumun setlerinin hem renklerini hem de dokularını etkilediğini belirtiyor. Bu görünürlük, LVMH, Chanel ve Christian Louboutin gibi çok sayıda referansına rağmen, sanat fotoğrafçıları için bir nebze gergin olan bu dönemde, gelecekteki müşterileriyle tanışmasına da olanak tanıyor.

Fotoğraf prodüksiyon stüdyosu Red Kids'te renk, imalar yoluyla aktarılıyor. Genellikle siyah beyaz olan görselleri, renk tonlarını göstermekten çok onları çağrıştırmayı amaçlıyor. Noé Chiabai ve Miquel Badia, durumu şöyle yorumluyor: “Renkleri gözlerimizle görmeden temsil ediyoruz, ancak onları hayal gücümüzle algılayabiliyoruz. Bu, izleyicinin yorumuna alan bırakan bir duruş ve rengi basit bir görsel efektten ziyade zihinsel bir deneyim haline getiriyor.”

Parfüm kompozisyon evi Robertet ise rengi, koku yaratımının başlangıç noktası olarak ele alıyor. Bu proje için Sidonie Lancesseur'e, renk pantonelerinden notalar yaratması için tam yetki (carte blanche) verildi. O da kendisine en çok ilham veren renkleri seçti.

Her bir renk tonu bir ham maddeye dönüşüyor: ylang-ylang ile eşleştirilen soluk pembe, son derece rahatlatıcı kremsi bir his sunuyor; koyu kırmızı ve mavi, reçineli ve derimsi vurgulara sahip iris ile yorumlanıyor; toprak tonları, kumlu ve denizel bir akor için çölü çağrıştırıyor; ve son olarak, turuncuya çalan bir kırmızı, frenk üzümü etrafında kurgulanıyor. Böylece kromatik palet, koku paletine dönüşüyor.

Henüz çevresel konumda olan bu 'Yeni Nesil' yaklaşımlar, yeni yaratıcı yolların ana hatlarını çiziyor ve sektördeki siloların yıkılmasına katkıda bulunuyor. Moda, yalnızca tekstil sunumlarına odaklanarak bir boşluk içinde faaliyet göstermeye devam edebilir mi? Geleneksel oyuncular kalıpların dışında düşünmeye hazır mı? Bir markanın başarısı gerçekten de beklendiği yerden mi doğar? Öyleyse başka alanlar da keşfedilmeli mi? Première Vision Paris Şubat 2026'nın ardından tüm bu sorular gündeme geliyor.